宫崎骏的电影究竟有怎样的魅力呢？

宫崎骏，是世界著名的动画制作人、动画导演、漫画师、动画编剧，也是为数不多凭借动漫获得奥斯卡奖的亚洲人，宫崎峻在全球动画界具有无可替代的地位，迪斯尼称其为"动画界的黑泽明"，一生获奖无数。年少时，宫崎骏先后就读于杉并区立大宫中学校、东京都立丰多摩高和日本东京学习院大学政治经济部，并于一九六三年进入日本东映动画公司，在此期间，宫崎骏主要从事的是动画师工作。一九八二年，宫崎骏真正开始独立创作漫画，也就是那年开始，世界动漫史上一颗闪耀的新星开始大放异彩。有人对宫崎骏的电影有着这样的评价:在这个世界上，有一些永恒的经典，当你还是孩子的时候看它，内心会激动不已；你年少的时候看它，心中仍然会泛起涟漪；哪怕几十年过去，当你不再年少，再去观摩时眼神依然会有光。那么，宫崎骏的电影，究竟有怎样的魅力呢？本文通过优秀动漫《龙猫》来分析宫崎骏电影的艺术风格。首先，让我们先了解一下《龙猫》吧！《龙猫》主要由宫崎骏执导，日高法子、坂本千夏等配音的动画电影，该电影于一九八四年四月在日本首次上映，是宫崎骏所有的动漫作品中，最为世人熟知和最受欢迎的一部，这是宫崎骏进入吉卜力工作室的第三部电影作品，后来龙猫的动漫形象也成为了吉卜力工作室的代言形象。影片主要讲述的是草壁达郎的妻子生病住院了，于是他带着草壁皋月（姐姐）和四岁的妹妹草壁米回到农村乡下居住，并由此发生了一系列动人曲折的故事。整部电影充满着农村田园生活纯真清新的气息，但平淡中也有各种离奇曲折的画面，电影中平淡又富于幻想的情节让人浮想联翩，无论是大人或小孩，都能被电影的情节所打动。《龙猫》在日本获得了每日电影奖、日本电影蓝丝带奖、大藤信郎奖等多项大奖。下面，我们具体说说它所体现的艺术风格:一、从儿童的视角出发电影《龙猫》中，宫崎骏以孩童的视角展现了自然之美。我们知道，儿童的性格自然纯真，天真无邪，他们内心的世界总是和大人们不一样，而宫崎骏就是善于表现这种"不一样"，在大多数动漫都用电脑制作完成的今天，他却通常用单一的色彩、简单的线条纯手工来制作，而宫崎骏所塑造的人物却不是简单无灵性的，恰恰相反，他用最简单的线条绘制性格复杂、耐人寻味的优秀动漫角色。自然纯真的儿童美在电影《龙猫》中，只有姐妹俩能够看到"龙猫"，但她们的爸爸和周围人都无法看到，就是因为他们纯真的心灵能看到"不一样的世界"。而在大多数孩子的世界中，龙猫是传闻中神秘又令人畏惧未知生物，所以他们都好奇龙猫是否存在。影片中两姐妹好奇又害怕龙猫的心理被宫崎骏生动的表现了出来。这期间橡果一直是故事延续的一个引子，也是发现龙猫的重要线索，对于大人来说，这种果实是不会特别值得注意的，宫崎骏以孩子的视角出发，根据孩童天真无邪的性格，将从树上掉落的橡果巧妙的与孩子联系在一起，从而最后引出了龙猫；同时，有根据孩童好奇好动的天性，让小米透过露底的破水桶发现了正在搬家的小龙猫，但是她看到小龙猫后并没有害怕，而是立刻跑过去追它，也就是这种天真烂漫的孩童性格，让小米能够进入一个不一样的龙猫世界。而宫崎骏在这段影片也有着重的描绘，它用了多种特写镜头描绘小米的神情，把那种追逐的场景表现得恰到好处；他描绘孩子抓小龙猫的动作用了远景，而当要突出龙猫的巨大与小米的幼小时，又用了远景，远景仿佛让人身临其中，近景又让人印象深刻，如此近景、中景和远景得不断切换，让观众的眼睛时刻保持着新鲜感。天真烂漫的孩童快乐影片在这部分始终是以一个四、五岁孩子的高度观看周围的环境，茁壮高大的大树，体格巨大的龙猫，以及各种花花草草，这些唯美的镜头憧憬着孩童的同时，也牵动着观看的大人。二、画面唯美的追求从《龙猫》中可以看出，宫崎骏极力追求于风格的唯美，无论是动漫中的环境还是里面的风俗民情，它都始终体现纯朴的美感。在这部动漫中，宫崎骏给观众展现了一幅唯美的自然美景，大量利用远景、中景、近景、半身景及各种特写镜头表达着对孩子般世界的热爱和渴望，他把现实主义的风格带到了具有魔幻色彩的电影里，运用大自然的景色来表达角色的意识，以可视化的形式让观众体会故事人物的心理变化。在《龙猫》中，播放到13分钟左右，有两个镜头的转换运用的恰到好处，一个是镜头中堪太和小米为了寻找黑虫，来到了新住所，而一个镜头是伴随搬运工搬东西过渡到下一个情景，两种镜头的切换很容易把观众带入电影的情景之中。宫崎骏本人也说过："日本是属于季节多变的国家，自然而然也就有很多唯美的自然景观。而电影《龙猫》的选材就是根据日本的乡村特色来选取的。比如茂密的大森林、流淌的小河、相互追逐的小猫小狗、广阔的田地以及夏季闷热的天气、倾盆的大雨、安静的黑夜等"。正是因为这些真实质朴的场景，让我们观看曲折动人的情节同时也在享受这种美景。唯美田园风三、角色纯朴的塑造一部作品是否成功，就看人物的塑造是否成功，人物塑造主要为了满足两个方面的需求，一是借助人物的配合推动故事情节，二是用人物的形象深化电影的思想主题。观看宫崎骏的诸多电影，我们不难发现，电影中的主要角色大抵类似，要么是刚懂事的几岁儿童,要么就是十几岁的少年少女，他们在外貌上没有太大的差别:男孩都是干净利落的短发，女孩都是长着稍齐的刘海，清澈的双眼和淡淡的腮红，他们通常都是心地善良的普通孩子。而正是这些平凡的角色，在宫崎骏的手里却能表现出鲜明的形象和独特的人格魅力。影片中，皋月的妹妹小米是属于性格活泼的一类，她总爱观察身边的有趣事物，对新鲜事物抱有独特的好奇心，她的好奇心也让姐姐操了不少心；而小米的姐姐皋月作为家中最大的孩子，由于妈妈生病住院，也就充当了着照顾妹妹的角色，但她和妹妹一样是个小女孩，对周围事物一样充满着好奇心，所以她才能和妹妹一起看到一般人看不到的龙猫世界；而她们的父亲草壁达郎是一位大学教授，为了给生病的妻子一个安静良好的治疗环境，就带着皋月和小米来到乡下居住，他虽然工作繁忙而且要照顾生病的妻子，但对两个女儿的关心一刻也没有落下。当然，《龙猫》中我们还会发现各种新奇古怪的小配角，这些小配角成为电影人物中的一大亮点。如灰尘小精灵、猫状的公交车。这些纯朴而自然的角色塑造，正是整部电影成功的关键。四、配乐的契合音乐研究动画电影中的音乐有着其自身的特点。音乐不仅在创作构思以及配器方法上都要体现影片的思想核心。成熟的动画音乐，会使电影与音乐产生视听结合的效果。影片《龙猫》中的配乐，是电影能够成功的最重要组成部分，它充满着孩童的欢快纯真，在欢快与婉转中不断切换，让人感到童年纯真的气息的同时也让人陶醉在乡村的幻想里。有人说看完整部电影，让人有种欣赏音乐剧的感觉。电影中草壁达郎带着两个小孩去问候森林主人的那一段音乐，不禁让人联想到童年的欢快时光，听着电影的音乐，仿佛所有的快乐都像荡漾在八月的树梢上，枝繁叶茂。影片《龙猫》没有明显流露沉重忧虑的情绪，他向我们描述了一个简单温馨的故事。也许是隐喻人类回归自然、依存本真的愿望，是东方文化含蓄表达与追求的自然流露。透过影片的配色，我们看到工业进程尚未污染的乡村，绿色依然是主色调，人们勤劳，朴实，邻居友爱和睦。片中的勘太在回家的路上，看到没伞的两姐妹困在土地庙，将伞给她们，自己淋雨跑回家，却骗妈妈自己没带伞。勘太奶奶是位慈祥的老人，时常帮助新来的邻居照顾。片中对邻居的描画集中在勘太和奶奶上，让观众思索着这是想表达什么呢？总而言之，宫崎骏善于用电影中人物的形象来表达自己对世界的看法。他反对战争，爱好和平，在他所有的电影作品中，几乎都是充满了对生命探寻与敬畏，并希望通过电影来唤醒人们心中的童真，他唯美的画风，动人的故事以及精致的制作，令他的电影在世界各地受到广泛的欢迎。